El pintor del humo, primera versión. Óscar T. Pérez

Hace tiempo. Hace unos dos años. O a lo mejor tres. O a lo mejor no me acuerdo. Hace tiempo, mi amigo e ilustrador Óscar T. Pérez, me envío un e-mail, en el que me decía que me adjuntaba el dibujo de un personaje que había imaginado, y después me emplazaba a escribir su historia, a pensar cómo sería ese personaje, quién era y qué es lo que hacía. Ese personaje es el que podéis ver en la ilustración. Y es un boceto de lo que sería después El pintor del humo. Un dibujo más caricaturesco, sencillo y esquemático, que recuerda más al humor gráfico que a las ilustraciones finales del libro.

Yo miré al personaje durante un rato. O a lo mejor eran dos. O tres. O a lo mejor no me acuerdo. El caso es que observé durante tiempo a este ser extravagante, y comencé a escribir su historia. Y se la envié de vuelta a Óscar en un correo electrónico. Le escribí diciendo que ya sabía quién era ese hombre. Y le envié un texto parecido al que hay en el libro Artistas Insólitos sobre El pintor del humo, pero no exactamente el mismo. Al igual que la ilustración, sólo era un primer borrador.

A mí me gustó el dibujo de Óscar. A Óscar le gustó mi historia. Así que, como por aquel entonces, hace tiempo, no sé si tres años, o tres y medio, o tres tristes tigres, teníamos un blog que se llamaba El Canibalibro, (del que ahora sólo mantenemos el nombre, pues borramos las entradas anteriores y cambiamos el diseño) subimos la ilustración y la historia, para que la gente nos dijese qué le parecía aquello que habíamos escrito y dibujado.

Como la impresión fue bastante buena y parece que a los lectores del blog les pareció interesante el personaje, fuimos haciendo lo mismo con otros pintores. En algunas ocasiones, Óscar me enviaba una ilustración y yo me imaginaba su historia, como en el caso de El pintor del humo, y en otras ocasiones yo le enviaba la biografía breve de un artista inventado y era él quien hacía posteriormente la ilustración, como en El pintor cocinero o El pintor sonámbulo.

Algunos de estos personajes los fuimos subiendo al citado blog, junto a un texto en el que se hablaba de El insolitismo, el movimiento al que pertenecían estos pintores.

Y después pasó el tiempo. Dos meses. O tres. O cinco. No me acuerdo. Pero Óscar y yo hablamos de hacer algo con todos esos artistas. Podíamos hacer varias cosas: una fiesta, una exposición, una canción. Pero como lo nuestro son los libros, decidimos hacer un libro. Primero creamos algunos artistas más, les acompañamos de algún museo insólito, y después elegimos los textos e ilustraciones que más nos gustaron. Hicimos diferentes versiones de cada uno hasta que estuvimos satisfechos.  Y después de dos meses, o tres o seis, ya teníamos un proyecto de libro que enviar a las editoriales, y cruzar los dedos pensando que lo nos parecía interesante y divertido, también se lo pareciese a los editores. Pero antes teníamos que poner un nombre al libro. Y como todos eran pintores insólitos que pertenecían al Insolitismo, la cosa estaba chupada, y el título elegido fue Artistas Insólitos. Podíamos haberle puesto otro título, pero ese nos gustó a los dos. Y no discutimos. Al revés, estábamos de acuerdo y nos dimos un abrazo. Si hubiésemos sido tres, a lo mejor habría sido más difícil. Pero éramos dos. Y nos pareció bien enviar el libro con ese título.

Eso es lo que hicimos.

Y siguió pasando el tiempo. No sé si una semana. O dos. O cuatro. Pero la editorial La Galera se puso en contacto con nosotros interesados en publicar en libro. Y viajamos a Barcelona para hablar con ellos. Y hablamos. Y se volvió a organizar el libro junto a la editora, ajustándolo a ciertas necesidades. Y desaparecieron los museos insólitos y nos quedamos sólo con los artistas.

Y nos volvimos a nuestra ciudad y siguió pasando el tiempo. No sé si un mes. O un año. O un año y medio. Pero después el libro salió publicado en las librerías. Y vimos a los Artistas Insólitos en un escaparate, y eso nos gustó. Y vimos a los Artistas Insólitos en la librería de un museo, y eso nos gustó todavía más, porque ahí es donde debían vivir estos pintores insólitos.

Y algunos leyeron el libro. Y otros no. Y nosotros regalamos algún ejemplar a nuestros amigos y familiares. Y firmamos alguno, también.

Y después el tiempo siguió pasando, porque el tiempo siempre pasa, pase lo que pase.

No sé si pasaron cuatro meses. O seis. O un año. O un año y medio. O cuarto y mitad. Y nos llamaron de la Fundación Germán Sánchez Ruiperez para participar con el libro en un proyecto interesantísimo llamado Territorio Ebook. Y ahora aquí estamos, contando esa historia de cómo nació, vivió y se reprodujo el libro. Y por eso podemos decir que los Artistas Insólitos han vuelto al lugar virtual en el que nacieron.

Y de momento, esto es lo que puedo contar.

El resto de la historia está en manos de un grupo de niños y niñas que han vivido y viven desde hace  bastantes semanas con nuestros personajes, que ya son también suyos, y a los que seguirán acompañando durante unos días más. Así que, de ahora en adelante, serán ellos los que nos tengan que relatar a nosotros cómo es la vida de estos Artistas Insólitos.

Y de momento, nada más. Un saludo. O dos. O un abrazo. O cinco.

Y ya está.

Estamos en la cuenta atrás: el próximo 2 de abril tendremos un encuentro con Daniel y Óscar (bueno, más que un encuentro, un congreso en toda regla ). Es el momento de recordar a nuestro pintor; ése que pinta con humo, que pinta nubes, que repartiría los puros en una boda (según dijo Óscar ).

¡Gracias, Maribel!

Con mucha pena escribimos este último post sobre nuestras reuniones de Artistas insólitos y es que, nos parece mentira, pero todo se acaba y ya hemos disfrutado de muchas sorpresas y aventuras en estos dos meses. (Aún queda el Encuentro con Daniel y Óscar, ¡bien! )

Cuentos, pintores, artistas de todo tipo y hasta canciones nos han visitado y hecho soñar; han puesto en nuestro corazón algo de aventureros, de atrevidos y, cómo no, de insólitos e intrépidos artistas…

Con un broche de oro nos despedimos de las reuniones: un taller muyespecial: la mismísima Pintora del Trampantojo (y su alter ego, la gran actriz Maribel Iglesias) nos visitaron para compartir un taller de teatro y lograr que los personajes del libro cobrasen vida con nuestra imaginación. Con sus divertidos consejos conseguimos hacernos una idea de cómo cualquier historia que vemos en cine, teatro o televisión empieza siendo un escrito, y cómo los personajes saltan de las páginas a la vida con muchos toques personales de quien los representa.

Hay que pensar todo: cómo se mueven, cómo hablan...

Hay que pensar en todo: qué dice, cómo lo dice, dónde estará, ¿se rasca lacabeza?, ¿gesticula con las manos?… y mil detalles más. Después, elaboramos el guión y luego, lo mejor: ¡los ensayos! donde se ve si lo que hemos pensado funciona en el escenario.

Como auténticas profesionales, nuestras chicas se pusieron manos a la obra y a modo de monólogo, entrevista y trío, elaboraron unos sketch que pronto podréis ver en vídeo… Toda una experiencia insólita. ¡Gracias Maribel!

Aurelia, empieza la sesión

Con un poco de pena porque el final está cada vez más cerca, volvimos a reunirnos todo el grupo habitual de artistas insólitos, esta vez, en torno a la lectura de El pintor del humo. Se repite el ritual de lectura en voz alta compartida así como observar la ilustración. El humo del cuadro nos llevó a la Cuerda sensible de René Magritte. ¡Menudo cuadro, una nube sobre una copa! Pero esto era sólo el principio, después llegó El maestro de escuela, Vacaciones de Hegel, La invención colectiva y La Victoire. Cuando empezaban a acostumbrarse a Magritte, pasamos a Dalí y a Arcimboldo-los cuadros de Arcimboldo nos recordaron la aplicación Faces imakes-.

Los chicos se reían con las composiciones: un vaso sobre un paraguas, una langosta sobre un teléfono y, entre risa y risa, descubrieron un nuevo movimiento artístico: el Surrealismo, ¡cómo se divirtieron! Terminada la sesión surrealista, les

Escribiendo un montón de historias

tocó el turno a ellos. Tenían que poner a prueba su imaginación buscando objetos en las nubes para perfilarlos. La mejor forma de hacerlo era usando la aplicación: neu.Notes. Buscaron y buscaron y encontraron: una libélula, un conejo, una casa, un cohete, un pez volador…  Podréis verlos en Flickr, próximamente. Por último, y como homenaje, casi despedida, a los Artistas Insólitos con los que tantas cosas hemos aprendido, decidimos regalarles una nueva aventura. Como ya van teniendo práctica en el manejo de la escritura, eligieron a unos cuantos de ellos y transformaron sus vidas en unos minutos: hubo bodas, asesinatos, divorcios, amores frustrados y amores imposibles. ¡Esperamos que os gusten!

Imaginamos nubes

Como el humo llegaron y como el humo marcharon las chicas del taller de Artistas insólitos en el CDS de  Peñaranda… ligeras y etéreas a ratos y formando remolinos y espirales de humo, otras…

Nos lo tomamos con humor y dedicamos la sesión a nuestro querido Pintor del humo, leyendo el inquietante relato de su vida. Entre todos descubrimos que nuestro artista había acabado convertido en humo por los cielos entre alguna nube, así que nos dejamos llevar por la imaginación para pensar cómo sería pintar con humo, o tocar las nubes, o mejor aún: pintar con nubes.

Pero ¡menuda sorpresa! Resulta que ya hay un pintor de nubes, un artista que se hizo llamar René Magritte y pintó las mejores nubes que podáis imaginar… Y además de nubes pintó señores con bombín, manzanas vestidas de carnaval y algunos de los mejores trampantojos que hemos visto (ojo!, señora pintora…, je, je) En fin, que hasta creó su estilo propio: el Realismo Mágico y formó parte del movimiento surrealista.

Realismo mágico... ¡qué bien suena!

Decidimos unirnos a ellos y dedicar un relato surrealista a todos los artistas insólitos que nos están acompañando durante todas estas semanas. Pronto lo podréis leer en este blog. ¡Esperamos que os guste!